La visite

Cela faisait longtemps que je voulais visiter le musée Goya. Profitant d’un mois de juillet bien humide, me voilà donc parti à Castres pour découvrir les grands d’Espagne sans savoir vraiment ce que j’allais y découvrir. Première surprise, je pensais que ce musée n’était consacré qu’au peintre Goya. Pas du tout ! C’est un vaste panorama de l’art hispanique qui nous est dévoilé de l’antiquité au XXème siècle. Deuxième surprise, la qualité de la présentation des œuvres dans de vastes pièces (une dizaine en tout). Dernière surprise, le choc à la vue des gravures de Goya sur le thème “les Désastres de la guerre” et qui constituent l’exposition temporaire.

Mais commençons par le début et la salle consacrée à la période allant du Gothique international à la Renaissance. Le Retable de Saint Martin du Maître de Rofrio est un des tableaux qui symbolise le mieux cette période artistique. Ensuite, trois salles sont dédiées à ce que l’on appelle le “Siècle d’Or”, qui correspond à la période de rayonnement culturel de l’Espagne en Europe au XVIIe siècle. Des œuvres de Velázquez, Zurbarán ou Murillo sont exposés dans ce musée.

Nous arrivons ensuite dans les salles qui correspondent à l’époque des Lumières et au courant romantique. C’est là que l’on découvre les trois peintures de Francisco Goya : Autoportrait aux lunettes, Portrait de Francisco del Mazo et  l’Assemblée des Philippines. Ce dernier tableau est tout à fait intéressant ; il faut s’amuser à observer les détails des personnages. A noter que des informations précieuses sont disponibles pour la plupart des tableaux grâce à des fiches à lire tout au long du parcours.

Enfin, dans la dernière salle, sont exposées des œuvres de peintres de la période située entre 1880 et le milieu du siècle dernier, dont un Picasso – Buste d’homme écrivant – qui laissa perplexe les deux pitchouns qui nous accompagnaient.

Dans toutes les salles, on découvre aussi de  nombreuses sculptures dont des statuettes Ibériques en bronze du VIe siècle avant J.C. A voir aussi une salle d’armes tout à fait impressionnante même si on du mal à voir le rapport avec le reste du musée.

Il faut maintenant parler de l’exposition temporaire qu’il ne faut pas rater. Sont exposées, après restauration, quatre-vingts estampes de la série des Désastres de la guerre de Goya. Des gravures qui, après cette exposition et pour des soucis de conservation, repartiront pour une décennie dans les réserves du musée ! Francisco Goya a été témoin des atrocités commises par les armées napoléoniennes lors de la guerre opposant l’Espagne à la France en 1808-1813. Il en ressort des gravures impressionnantes où se matérialise toute l’horreur de la guerre. A la manière d’un reporter de guerre, ses dessins sont terribles à voir. Il n’est d’ailleurs pas judicieux de montrer cette partie de l’exposition à vos plus jeunes enfants.

Après cette visite, si le temps le permet, il ne faut pas hésiter à faire une pause dans les jardins situés à l’arrière du musée et qui ont été dessinés par Le Nôtre.

La visite

Inutile de dire qu’il n’a pas été très difficile de convaincre l’ensemble de la famille, et les plus jeunes surtout, d’aller visiter la Maison du Bois et du Jouet près de Mazamet sur les contreforts de la Montagne Noire. Le cadre est magnifique, au cœur de la Vallée de l’Arnette, avec le village médiéval d’Hautpoul sur la petite montagne en face de la Maison. Je vous conseille d’ailleurs de commencer par faire un pique-nique dans ce haut lieu du catharisme. Car la Maison du Bois et du Jouet n’ouvre que l’après-midi.

La Maison est organisée sur deux niveaux. Il faut commencer par monter au 1er étage avec la découverte de l‘univers du bois. Des animations très ludiques vous permettent de découvrir ou de redécouvrir les différentes essences d’arbres et de mesurer à quel point le bois est partout dans notre quotidien. Pour les enfants, c’est aussi l’occasion de mieux comprendre le rôle de la forêt et la richesse de l’écosystème de la Montagne Noire.

A la suite de ce voyage initiatique dans le monde du bois, vous arrivez dans une large pièce où vous découvrez 1200 jouets en bois du monde entier. Les enfants sont surpris par la variété des jouets. On se rend compte qu’avant l’arrivée du plastique, le bois était le matériau privilégié pour fabriquer des jouets. Pour les plus âgés, on se remémore les jouets de son enfance : le jeu de l’oie, le puzzle ou ce fameux chalet suisse en bois à construire qui vous faisait rêver sur le catalogue à l’heure de faire votre commande au Père Noël… Ce qui est réjouissant, c’est l’appropriation de ces jouets par les enfants. Les gadgets électroniques sophistiqués sont vite oubliés.

Ensuite, vous redescendez au rez-de-chaussée pour jouer en famille dans un bel espace de jeux. Du billard à la table à maillet, du passe-boule au jeu du tonneau, de multiples jeux de bois sont à la disposition de tous. Une très belle idée pour terminer la visite en beauté. Mais ce n’est pas tout à fait fini. A l’extérieur, vous pouvez vous balader dans l’arboretum et ses cinquante-quatre essences d’arbres. L’occasion de prendre le goûter avant d’aller dans le bois des contes. Du petit Chaperon rouge à Robin des bois, ce bois est l’occasion pour faire une visite amusante dans le monde des contes et de visiter les différentes types d’habitation en bois. Les enfants en profitent pour faire une partie de cache-cache…

L’ensemble de la visite se fait en deux heures environ. A ne pas oublier aussi un espace boutique particulièrement bien fourni avec une expo-vente de plus de 20 artisans. Vous pouvez aussi organiser l’anniversaire de votre enfant sur le site (renseignement auprès de la Maison du Bois et du Jouet).

La visite
Ne vous étonnez pas si, en visitant ce jardin, il vous vient naturellement en tête la fameuse chanson de Charles Trénet « Le Jardin extraordinaire ». L’association entre cette chanson et ce jardin est tellement évidente ! Si vous venez de visiter à pied la fameuse cité moyenâgeuse, la visite du Jardin des paradis est idéale pour terminer la journée. Et si, comme nous, vous arrivez avec des enfants, c’est un succès assuré.
Le Jardin des paradis se trouve dans la partie basse du village. Devant l’entrée discrète, une affiche en toile indique que « Paradis est un mot d’origine persane. Il désigne une parcelle limitée, un enclos. »

Ce jardin est constitué donc de plusieurs terrasses à l’ambiance à chaque fois différente.  S’ajoute à cette visite un parcours aromatique pour éveiller les sens. Vous y découvrirez un bon nombre de variétés de roses anciennes et de fleurs odoriférantes et mystérieuses. Les enfants vont vite investir les lieux, s’arrêtant ici pour admirer la couleur de fleurs étonnantes, là pour entamer une conversation avec une grenouille au bord de l’un des bassins du jardin.

Ce jardin a aussi l’habitude d’être un lieu d’exposition pour des artistes contemporains qui présentent leurs œuvres au milieu des végétaux. Cette année, le jardin accueille les « Archers Aveugles », un collectif de 14 artistes pour une co-création artistique et végétale autour de l’imaginaire des contes. Beaucoup d’humours avec des oiseaux en forme de scie ou ce crocodile constitué d’objets de récupération. De l’humour encore à la fontaine des Carpes où on nous invite à lancer une pièce en faisant un vœu. « Il parait que dans le temps cela marchait » nous dit l’écriteau en ardoise. Et pour les bavards, un parloir est spécialement aménagé…

Ce jardin est une véritable mine d’or pour ceux qui désirent créer ou améliorer leur jardin et sont à la recherche d’idées originales. Si vous voulez seulement méditer, allez du côté du jardin japonais. Un livre à la main, vous pouvez alors vous étendre dans un hamac en bas du jardin et vous perdre dans une aventure extraordinaire. Bref, à chacun de découvrir comment profiter au mieux de ce pavé vert au milieu des pierres médiévales. On a beaucoup aimé aussi à l’entrée du jardin la petite terrasse pour se désaltérer.

A la fin de la visite, les enfants sont enthousiastes. « Ce jardin c’est un vrai paradis !  Est-ce qu’il a un nom ? ». Tout est dit… Je crois que, désormais, à chaque visite à Cordes sur Ciel, un arrêt aux Paradis sera obligatoire.

La visite
Cela faisait longtemps que je voulais visiter le Musée Raymond Lafage à Lisle-sur-Tarn. Après avoir raté les dernières expositions temporaires consacrées à Cabu en 2009 et « les 300 dessins de presse de Charb, Jul et Wiaz » en 2010, je voulais absolument voir l’exposition en cours « les 1000 Une de Charlie Hebdo » (visible jusqu’à fin octobre). Et, par la même occasion, je voulais découvrir cet espace dédié au dessin.

Première surprise, à l’entrée : la charmante personne qui nous accueille prend bien soin de nous avertir que nous allons voir cinq expositions, rien de moins ! Cinq minutes d’explications plus tard, nous voilà donc partis direction l’escalier où se trouve la première animation avec Dominique Lemarié, une spécialiste du dessin d’audience. De nombreux procès fameux sont croqués par cette talentueuse dessinatrice, de la sinistre affaire d’Outreau au dossier Clearstream. Tout au long de l’escalier qui nous permet d’atteindre le premier étage, nous découvrons toute la difficulté pour la dessinatrice de rendre compte de l’ambiance d’un procès. On y voit ainsi les traits serrés de Dominique de Villepin ou le regard acéré d’Yvan Colonna ; et le dessin montre toute la tension de ces moments judiciaires hors du commun. A l’heure où le détail d’un procès est connu en temps réel avec Twitter, ce travail de dessin de presse donne une toute autre richesse à ces audiences qui font l’actualité.

Au premier, nous voilà dans la première pièce consacrée aux dessins de Raymond Lafage. Les gravures de l’artiste sont, quant à elles, à découvrir dans une seconde salle. On est tout de suite frappé par l’univers baroque de ses œuvres. Mort à 28 ans seulement, il a commencé par étudier le dessin anatomique avant de se perfectionner à Paris, Rome et Anvers. J’ai été très impressionné par ses représentations des Bacchanales. « Le diable se cache dans les détails » dit le proverbe et je vous invite à regarder chaque dessin avec beaucoup d’attention. Vous y trouverez des surprises… La finesse du trait est en tout point remarquable. La seconde salle dédiée au natif de Lisle-sur-Tarn regroupe ses travaux de gravure. On retrouve là aussi tout le sens du détail de l’artiste, tout l’art du mouvement dans le trait.

L’exposition temporaire en vedette a pour thème « 1000 Une de Charlie Hebdo ». Sur deux salles, vous allez redécouvrir tous les dessins de Une qui font la réputation de ce journal à nul autre pareil. De 1992 au 31 août de cette année, vous verrez 1000 dessins hilarants, provocateurs, graves parfois. Le parcours de l’exposition se fait de manière chronologique. J’ai beaucoup aimé la présentation originale de ces dessins. Sur les murs, sur des panneaux d’affichage ou à même le sol, ils y en a partout ! Après, je vous avertis, cette exposition va vous faire perdre deux bonnes heures. Car, quand on commence à regarder ces dessins, on a la tentation à ne vouloir en rater aucun ! 1000 dessins plus tard, j’ai eu l’impression d’avoir subi un sérieux cours de rattrapage sur la vie politique française et internationale de ces vingt dernières années. Mais j’ai surtout énormément ri à la vue de ces dessins qui sont d’une cruelle acuité pour ces hommes politiques qui ont fait l’histoire récente de notre pays.
Trois autres expositions sont visibles durant cet été. Une salle est consacrée au travail de Jérôme Sié qui publie ses dessins dans la presse enfantine. Avec beaucoup d’humour, ce dessinateur arrive à traiter de tous les sujets, des plus léger au plus graves. Et c’est un tarnais en plus !

Une exposition de céramiques est aussi à découvrir. Disséminées dans tous les coins du Musée, elles sont le fruit du travail de cinq artistes : Marie Christie, Milou Marie Christie, Aline Bourdiol, Remy Debouttière et Noémie Deutch. Cette exposition est visible jusqu’au 14 août. Enfin, dans la dernière salle, une autre exposition, d’art contemporain cette fois : « Le Fruit de la Rencontre » de l’artiste Sophie Helejules.
Le Musée Raymond Lafage est situé juste derrière la place Paul Saissac. Après la visite, allez vous désaltérer sous les arcades de cette place. Le bar L’olivier est chaudement recommandé avec ses expos et ses concerts en fin de semaine. A voir aussi de l’autre côté de la place le Musée du Chocolat.